В Сан-Францисском музее современного искусства (SFMOMA) произошло долгожданное событие — открылась выставка «RM x SFMOMA: Between You and Me».
Ким Намчжун (RM), лидер группы BTS, — пожалуй, один из самых влиятельных молодых коллекционеров планеты. Он меняет правила игры на арт-рынке, а музеи отмечают «эффект RM»: это когда люди выстраиваются в очереди к искусству, которое отметил вниманием Ким Намчжун.
Для этой выставки он передал около 140 произведений из своей коллекции и проработал всё: от концепции и аудиогида до плейлиста.
Этот проект — его самое личное и развёрнутое высказывание о себе.
Я слежу за арт-путешествием RM уже несколько лет и приглашаю вместе совершить онлайн-прогулку по этой выставке.
Лидер BTS о себе и о корейском искусстве: разбираем выставку RM x SFMOMA
На лекции мы разберём:
- Что через картины Ким Намчжун рассказывает о поиске себя; - Кто те самые его любимые художники — от культовых классиков до молодых имён; - Как поп-айдол меняет восприятие корейского искусства.
Когда
24 октября в 11:00 (по Москве)
Формат
онлайн в VK (запись будет доступна, если вы не успеете подключиться)
Стоимость
1000 рублей
Лекция будет проходить в интерактивном формате. Вы сможете задать вопросы как во время встречи, так и после.
Сначала мы поговорим о том, какие произведения создавали жители Корейского полуострова во времена, когда государственной религией был буддизм. Нас ждут: роскошные храмы, буддийская живопись, керамика, декоративно-прикладное искусство. Все, о чем будем говорить, актуально и для современной Кореи, так как 17% южных корейцев являются буддистами
После мы переместимся в Корею эпохи Чосон, считающаяся сегодня временем классического корейского искусства, эстетики. Чаще всего корейские сериалы и исторические фильмы повествуют именно об этой эпохе. Мы рассмотрим, как конфуцианская идеология кардинальным образом изменила представления о прекрасном, мировоззрение и стремления людей. Научимся читать и смотреть корейскую классическую живопись, фарфор, понимать принципы возведения дворцов и других светских сооружений. Проникнемся искусством, которое создавалось для людей, ставивших духовное выше материального
В третьей лекции посмотрим на Корею рубежа XIX-XX в., когда Корея начинает открываться миру и открывать мир для себя. Посмотрим, как происходило знакомство с западноевропейской художественной традицией, первые эксперименты с масляной живописью. А дальшепосмотрим, как художники справлялись с огромным потоком информации о европейском искусстве, какие направления получили развитие на корейской почве. И самое главное – как решался вопрос сохранения культурной самобытности в условиях колониального режима
Последняя лекция курса будет посвящена южнокорейскому искусству. Южнокорейское искусство на протяжении ХХ века развивалось не менее бурными темпами, чем экономика страны. А за последние два десятилетия страна совершила прорыв и стала одним из центров азиатского и мирового актуального искусства. Как развивалось искусство в Республики Корея? Какие темы раскрывают южнокорейское художники? Какой предстанет Республика Корея, если посмотреть на нее глазами интеллектуальной элиты? Есть ли правда в образе, что создали культовые «Паразиты» и «Игра в кальмара»?